Âm nhạc thường thức

Chơi thành tạo một nhạc cụ là mong muốn của không ít người yêu nhạc. Tuy nhiên, học nhạc là một hành trình dài và đầy thử thách, kiên trì học nhạc đến khi đạt được mục tiêu không phải là điều mà ai cũng làm được.

Khi cách sắp xếp dàn nhạc này trở nên phổ biến hơn thì các nhà soạn nhạc cũng thay đổi cách sáng tác. Ví dụ trong giao hưởng số 5 Shostakovich đã chia violin thành 3 bè. Để chơi được thì violin 1 và 2 phải ngồi cạnh nhau.

Rất nhiều người yêu nhạc hiện nay sẵn sàng đầu tư cả thời gian và tiền bạc đến với các lớp nhạc với mong muốn học được thật nhiều kiến thức và kĩ năng một cách hiệu quả.

Âm nhạc là nghệ thuật gieo hạt tâm hồn vào tâm hồn, và giáo viên chính là người truyền đi những hạt giống tinh thần đó. - Plato

Thời kỳ Phục hưng (1400-1600) là một giai đoạn lịch sử quan trọng trong lĩnh vực âm nhạc châu Âu, đánh dấu sự phục hưng và phát triển mạnh mẽ của nghệ thuật âm nhạc sau thời kỳ Trung cổ. Thời kỳ này chứa đựng những sáng tạo đột phá và ảnh hưởng sâu rộ đến sự phát triển của âm nhạc trong thời gian tới.

Ở thời Trung cổ, hầu hết các nhạc sĩ chuyên nghiệp đều được nhà thờ Cơ đốc giáo tuyển dụng. Vì đối lập với ngoại giáo liên quan đến Hi Lạp và La Mã cổ đại nên nhà thờ không khuyến khích việc biểu diễn âm nhạc Hi Lạp và La Mã. Hậu quả là loại âm nhạc này bị tàn lụi.

Cuộc sống không thể thiếu nhạc, như tâm hồn không thể thiếu tình yêu.